Jack Kabangu blev født i Zambia, voksede op i Danmark og er på mange måder en kunstner af uset karakter.
Hans indflydelsesrige arbejde, inspireret af hans rødder og barndomsminder, blev først præsenteret for verden for ganske få år siden, men siden da er den unge kunstner hurtigt blevet 'the talk of the town' på grund af sin unikke stil og tilgang til farver.
"Jeg havde så mange andre inspirationskilder uden for kunstverdenen, som jeg følte en større tilknytning til. Jeg har altid haft en stor interesse for amerikansk hiphopkultur og afroamerikansk kultur, og selvom jeg ikke var der fysisk, føltes det, som om jeg var – jeg oplevede kulturen tæt på via internettet, gennem musikvideoer og interviews.
I det miljø finder du en helt anden tilgang til det at skabe noget; det er mere end bare en drøm og en passion; her er du arkitekten bag din egen succes, og du tror helhjertet på det."
For Jack bliver farver et lys han ser verden igennem og et middel til at skabe balance omkring ham. Ikke kun visuelt, hvor han skaber stærke kontraster til det danske designs bløde toner, men også rent emotionelt.
"Farver er noget af det vigtigste, vi har. Især et sted som Danmark, hvor det er gråt det meste af året, er det vigtigt at lukke lidt lys og varme ind for at finde en form for balance. Og farver kan findes mange forskellige steder, ikke kun gennem kunsten.
Lyd kan skabe en fornemmelse af farve, og farver kan komme frem gennem samtaler. Jeg tror også, at det er derfor, det er så spændende for mig at bruge farver – fordi det skaber kontrast til mine omgivelser. Jeg tilbringer meget tid i mit studie om vinteren, hvor jeg arbejder, så meget jeg kan. I sidste ende handler det om balance."
Hvordan vi opfatter farver er uundgåeligt forbundet med lys. Hvordan lys får nuancer til at ændre sig og blive til noget andet, også afhængtigt af hvem der betragter det.
Det er klart, at jeg bliver påvirket på forskellige måder alt efter om jeg er hjemme i Danmark eller rejser rundt ude i verden, hvor lyset måske opleves meget forskelligt og afspejles i omgivelserne, i mennesker, i bybilledet og selvfølgelig i kunsten på en anden måde.
Jeg arbejder ikke bevidst med lys, men hvis jeg har arbejdet på et værk om natten, og så kommer tilbage næste dag, ser jeg pludselig et andet udtryk på grund af lysets effekt.
Farverne har pludselig en anden tone, end jeg havde troet aftenen før. Og for mig er det fantastisk – hvordan en 'fejl' kan opstå af sig selv. Og så kan jeg så vælge enten at rette den eller beholde den og arbejde videre med det udtryk.
